白馬非馬，人物非人 @ 街頭隨拍

 街頭攝影以人物作為題材居多，相信偏向寫實是主要的原因。需知道，假若不是刻意偽裝，一個人的容貌、衣着、行為舉止，最能反映其生活狀況，以至社會及經濟背景。加上人物的喜怒哀樂溢於言表，可說是語言文字以外最直接的表達。然而另一方面，人物拍攝，又似乎使到不少人卻步於街拍。

隨街拍攝陌生人是困難的，主要原因是很多人都抗拒被攝。因此，坊間分享街拍經驗的文章，除了講述相關的攝影技巧之外，可能更多的篇幅是教你如何偷拍，將自己隱形，又或者被發現後如何化解等等。事實上，拍攝陌生人，攝影師往往要冒上一定的風險，筆者就有過被要求拆菲林的經驗。

然而拆菲林事件並沒有令筆者留下太大的心理陰影，往後還是街拍依然。直至某年某天，在雜誌上讀到一篇文章，作者闡述了強行將陌生人攝入鏡頭的冒犯性，更將攝影師與被攝者比喻為獵人與獵物，認為「獵人」無所不用其極地將「獵物」「射殺」於鏡頭之下，是妄顧他人的感受。這一番言論，與記憶中一些被攝者心有不甘的眼神產生化學作用，多少改變了筆者對人物拍攝的想法。見諸實踐之上，首先是大幅減少「兜口兜面」拍完即閃的拍攝方式。

拍攝窮途潦倒的人物，是社會陰暗面的直接描寫，因而是紀實攝影常見的題材。但對被攝者而言，這樣的描寫或許是太過直接。改用黑白處理，可會感覺間接一點？

其實，近距離拍攝人物也不一定構成冒犯，因為可以透過與被攝者溝通，取得對方的認可及信任才進行拍攝。這方法絕對行之有效，雖然也有不少局限。首先，並非人人都樂意與陌生人溝通，你的拍攝動機不一定會被接受。其次是相當現實的資源問題：時間。隨便的一個場景，一段攀談，花上大半小時不足為奇。不過，就筆者經驗所得，與被攝者的誠意交談，除了幾幅照片之外，總會有另一番的得着。至於這種有一定程度介入的拍攝方式，是否符合「街拍,」的定義，則是見仁見智。

與街市中售賣婚嫁喜慶用品超過半世紀的蓮姐閒聊幾句。她提及子女學業事業俱佳，並相信是向來樂善好施的回報。言談間，喜悅滿足之情溢於言表。之後其丈夫接力細數當年寫作喜慶對聯的逸事，話匣子打開停不了。聆聽了幾個故事之後，筆者表明因要趕時間，改日求教。他的回應頗妙，充份體現其為人友善健談。他說：再講埋呢一個先。

我看看手錶，再多聽了一個故事。

無論如何，基於以上種種原因，在最近幾次油麻地快閃隨拍之中，筆者的人物拍攝，大都以保持距離，又或者側寫的方式來處理。照片所記錄的，不是此時此刻此地此人做此事，而是在這地方，曾經有類似這樣的人，做類似這樣的事情。表現的，更多是當時人物身處的環境氛圍，以及筆者自己的感覺。於是，鏡頭下的人物，像徵意義多於實在的個體。反映於照片中，就是人物細小、剪影、失焦、靠邊站、遮遮掩掩 ……；他們只是景物的一部份。離開了景物，人就只是一個人，哭與笑都只是表情，唯有將景物也攝進照片，人物才算完整。這「人物非人」的觀點，頗有點「白馬非馬」的味道；讚同的，認為是思辯；不讚同的，認為是詭辯。不管是思辯還是詭辯，我的街頭人物照就是如此這般的拍下來。
(註：「白馬非馬」是春秋戰國時期的一個著名辯題，相關內容有勞讀者自行上網搜尋，在此不贅。)

也許是因為這「人物」的觀念，總覺得照片需要用上色彩，「人物」才描寫得透徹。理由是物件的色彩，比人豐富得多。因此，雖然知道黑白照片有其獨到的聚焦主題能力，即使明白黑白照片可以輕易排除雜亂顏色的干擾，儘管了解數碼影像彩色轉黑白只是舉手之勞，筆者的街頭隨拍人物，仍是以彩色演繹為主。

街頭人物攝影之所以吸引，人與景之間的互相烘托，是重要原因。相比景物，人物的變化更多，更難以預期，更難以捕捉。正因如此，當中的偶然，箇中的巧合，能賦與照片更多意想不到的精彩。為避免錯過人物與景物碰撞的瞬間，攝影師既要開放思緒讓聯想翔飛，又要集中精神把握時機；矛盾的精神狀態，可正是好此道者所追求的境界？

不少人認為，相比舊區，新發展的社區總是少了一份人情味。這一點，只要拿着相機到新區與舊區各拍一趟街頭人物，便可以驗證。箇中原因不難理解：在老舊的社區中，街道，是人們蝸居的延伸。其實，新區少了的何只是人情味。新市鎮的建築設計，充滿掩飾與偽裝，總愛把一些認為是不光彩的東西收收埋埋。只可惜，如此一收，就連舊區的光彩，也被埋沒了！且看隨後的油麻地舊區探索，是否還會有更多的「發現」與各位讀者分享。