一荷多韻。夫復荷求

還未到五月，竟然已見網上社交媒體亮出不少塱原荷花的蹤影。於是趁天氣尚好，前去看個究竟。唓！有就係有，不過少之又少。

然而那又何妨，少有少影，省卻花多眼亂。像小弟這樣的攝影人，只要有十數荷花，已足夠拍上半天。問君何能爾？勝在肯糾纏。每朵荷花都多試幾個甫士，多試幾種拍攝方法，幾個小時，話咁快就打發過去。

即使荷花不會到處亂跑，戶外拍荷，基本上仍屬於聽天由命的隨拍。除非罔顧公德出手擺佈，否則的話，荷花的甫士是與生俱來，片刻之間，不會有着明顯的改變。但即使如此，並不表示難以拍出多種效果。動用不同的鏡頭，使用不同的焦距，採取不同的角度，等待不同的光線 …… 方法多的是，而當中最關鍵、最重要的，莫過於攝影師調用不同的構思。以萬變應不變，正是攝影的其中一大樂趣。更何況，「攝藝需要練習」是小弟秉持的觀點，好景貧乏之時，正是練習的好時機。 ( 請參看 《 練攝影，練影花 ─ 港系花攝 》 )

拍攝像荷花這樣主體相當明確的題材，需要留意一個隱閉陷阱，那就是很容易會不知不覺地被主體挾持，注意力過多地停留於主體之上，以至忽略主體以外的其他元素，因而總是拍不出太多、太大的變化，更遑論拍出新意。其實只要將注意力適度抽離，創作空間頓然廣闊；空間廣闊，揮灑當可自如。以【圖一】兩幅為例，喜歡左面失焦荷葉的明亮淺綠，用橫幅；看中上方荷葉的優雅線條，用直幅；主體以外，橫直逢源。

【圖一】

攝影是選擇的藝術，景物擺在眼前，攝影師會作出連串的選擇：選演繹方法、選鏡頭、選焦距、選角度 ……。創作空間愈大，選擇愈多；對非熟手技工而言，選擇太多，會感到選擇困難。分享一個小貼士：若然對着荷花茫無頭緒，苦無對策，不妨將畫面分拆成為主體、配襯、前景、背景四大部份。如此劃分，實質上沒有改變當前景物，然而卻有助於理清思維，有條不紊地利用四者拼湊出不同的組合。取景構圖，高手可以一步到位，新手們還是個別擊破，分而治之來得容易。

【圖二】

思想上跳出主體的框框，手上變相持有更多的好牌。以【圖三】幾幅為例，主角荷苞乏善足陳，倒是荷苞附近的幾片荷葉，有着非一般的形態與質感。話雖如此，單看幾片爛葉，仍談不上甚麼美感，然而配上失焦的背景，畫面即時在形態與質感方面呈現出鮮明的對比。後期編修再來個順水推舟，色調弄至前暖後冷，如此這般，可觀程度又提升一個檔次。

【圖三】

從以上例子可見，荷花靜態，仍可拍出多種變化，動起來的荷花，豈不更甚？你沒看錯，我沒寫錯，荷花雖非動物，卻也不總是平靜。稍有拍荷經驗的，應該都曾領略過風中荷花的動態；不只是視覺上的動感，而是實在的活動。以下【圖四】三幅，拍攝時小弟身處同一位置，朝向同一角度，捕捉同一荷花，憑藉風吹荷動帶來的花葉形態、前景遮檔的變化，表現出不同形態、動勢，以至質感。

【圖四】

雖然小弟一向奉公守法，但在拍攝期間，卻總是不甘於安守本份。當取景框中的景物佈置不太合意，便會萌生非份之想，例如：花再往旁邊靠少許，那裡多片葉，就接近 perfect 了！多謝荷塘的大風小風，或多或少地讓小弟夢想成真。以下幾幅，拍攝流程基本上就是先在風中觀察，意外發現，繼而耐心等待，努力捕捉拍攝而成。

沒有風，三個荷苞各有所向。一陣微風，三者目標一致。

荷葉緊貼荷苞，深藏少露，近乎秘不示人。全靠大風，方能一睹風采。

因為風，背後的荷葉才肯現身，並置身於相對適當的位置。

因為風，才有右面失焦的荷葉。
這幅最耗耐性，風把荷葉推高的同時，亦把荷花吹至失焦，嘗試十多次才記錄得收貨版本。

 

雲吞麵、腩汁、走青 @ 草根散記

 前文《修圖、改圖、生成圖 @ 草根散記》提到，AI 發展半日千里，攝影師能夠守住的最後一片疆土，就是以拍攝記錄當下。但即使如此，也並非安枕無憂，AI 依然多角度入侵。

不妨天馬行空，幻想一下 AI 加持的未來攝影是怎樣的一回事。既然今年的夏天來得特別早，據說塱原已有至少一朵荷花開放，就以夏荷拍攝為例吧。

來到荷塘邊，會做甚麼？AI 面世之前，大概就是審視環境，看看有甚麼可拍。但在 AI 世代，就可能是拿出航拍機，發個指令：看看這個荷塘有哪些荷花值得一拍。說時遲那時快，航拍機繞塘三周，左穿右插，時高時低，轉眼間，圖文並茂的拍攝建議顯示於手機屏幕，表示有數株荷花值得一拍。

看過建議，選出最啱心水的一株，然後根據航拍圖像分析，發出指令：唔該影呢株，以呢堆荷葉為前景，大概咁位置咁角度，拍攝二十幅，光圏快門 ISO 自理，每幅稍改位置及焦距。話咁快，航拍機又完成任務，二十幅荷花照片保存記憶咭中。

犀利嘛？未算！心水清的朋友會留意到，事情可以更簡單。例如只發一個指令：唔該幫我在池塘中搵朵好樣荷花作為主體，以不同位置角度焦距拍攝三十幅；要有荷葉前景，表現夢幻朦朧光感。於是航拍機聽命行動，瞬間任務完成。

隨着 AI 與其他攝影科技的進步，只需一個指令，便拍到一堆像樣的照片，絕不為奇。問題是，拍出來的結果是否滿足閣下的要求。

評價某種服務，有要求還是沒要求，高要求還是低要求，絕對是滿意程度的重要影響因素。基本上，要求越低，滿意程度越高。且看以下兩組 AI 畫作「傲雪梅花」與「秋陰殘荷」；小弟畫藝九流，無甚要求，兩組都可以收貨有突。

明乎此理，再回看之前兩個 AI 荷攝例子，不難察覺拍攝過程之中，人類智慧要否介入，還是 AI 全權主理，同樣取決於拍攝者的要求；多要求多介入，少要求少介入，沒要求則不用介入。以其中單一指令的拍攝為例，指令內容簡單求其，但拍回來的三十幅相片，如何從中篩選出合心水的幾幅，還是要作者認真介入。

唓！好簡單，改為叫 AI 只拍一幅，不就省卻拍後篩選了嗎？聽落似乎可以，但回心一想，那單天孤本，能確保符合閣下的要求嗎？明顯地，要提升滿意機會，甚至一幅到位，唯一方法，就是做足功課，對 AI 下達更仔細、更精確、更複雜的拍攝指令。

AI 的自作聰明，有時真的叫人啼笑皆非。左上細小的是原圖，提示指令是「為畫面添加夕陽斜照的金黃色調。」

明確指令「原照片的場景及人物造型不作任何改動，只為畫面添加夕陽斜照的金黃色調以及光影效果。」
自作聰明是收歛了，但效果卻是強差吾意。留意，只是小弟不滿意，欣然收貨的或許大有人在。

由此可見，AI 雖然能力超凡，但離不開按指令行事；下達一般的指令，只能得出一般的結果。箇中道理與食肆點餐相似，沒要求的，只需一句「來碗雲吞麵」，腌尖的，則可能要加上「腩汁，走青」。

回歸攝影，道理相同。展望將來，一切手板眼見的拍攝技巧，十之八九都可以 AI 代勞，然而拍攝過程中的各種選項，如何取捨？如何判斷？除非只求有相出，否則的話，AI 只能提供參考建議，關鍵的決定，還是交給攝影師。

「雖然近年 AI 來勢凶凶，但相機仍是未懂得自己構圖、不懂得猜度攝影師的拍攝構思，從而選用適當的焦距、光圏、快門、以至對焦位置配合拍攝。這些方面，還得靠人。而這一系列拍攝操作，以至參數選定的判斷，都關乎攝影師對照片的內容表達、情感演繹、審美要求；視乎他的藝術思維如何發揮。」

以上文字，摘自小弟半年前的拙作《教我如何學攝影 @ 草根散記》。才不過半年，當中一句「但相機仍是未懂得自己構圖」看來已經過時，慶幸除此之外，其餘依然適用。