首先是關於藝術修養。被問到年少時如何學習攝影，何藩指出當時基本上沒有甚麼攝影課程，所以他只能從一些攝影書籍，畫册，文學作品，詩詞及電影中學習。這與其說是學攝影，不如說是學習藝術，提升藝術修養。他沒提到光圏快門 ISO 白平衡，這些大家都知道；他一開始就提出重要，而又常被忽略的藝術修養。沒有一定的藝術修養，我們都只是在拍照，談不上攝影。在視頻中，他亦提及構圖時很倚重直覺，然而直覺何來？大部份正是源自個人的藝術修養。
若說攝影是最普及的視覺藝術，沒太多人反對，說相機是高科技產品，同意的亦會佔絕大多數。普及，就要求簡化；高科技背後，則是一大堆精準器材。兩者結合，產生化學作用，成為了簡單高科技商業化。於是，我們經常接觸到關於攝影的各類媒體，見得最多的，就是各類題材的拍攝速成、秘技、必殺技、全攻略，此外就是器材比拼測試；扣除這些，剩下來的大部份都是廣告。
在如此氛圍下學習攝影，很容易走向兩個極端：一、簡單膚淺；二、器材先決。常見的例子，前者有拍攝時濫用特技，拍攝後狂落味精；而後者，則是追機逐鏡，熟讀鏡評機評，高級器材掛滿一身。如今，由既善寫實又能寫意，作品充滿精彩光影與巧妙構圖的大師何藩，提出藝術修養的重要性，尤其具有說服力。
說點半題外話，講你都唔信，據說何藩在創作高峰期，好一段時間，基本上是一機一鏡走天涯的。
【待續】
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