RS 濾鏡 @ 馬灣舊村

 N 年前，因工作與貨柜行業相關，經常出沒於葵青區一帶。當時還未有青馬大橋，有次偶然和一位不大相熟的同事閒談，聽他訢說有時加班遲收工，便會趕不及乘搭尾班船回家，才知道有這麼一個近在咫尺，並有村民居住的離島，名為馬灣。那時候的筆者，已沾染亂按快門的「陋習」，亦偏愛簡樸村莊之類的題材，自然萌生到馬灣拍攝的念頭。然而在隨後的一段日子，卻始終因為各種原因 (或者原因只有一個，── 懶)，沒有動身。之不過，馬灣這名字，辰時卯時便會透過某個途徑，藉機攝位，展現眼前。先是青馬大橋，之後是珀麗灣，然後是挪亞方舟，彷彿一個又一個的 post-it reminder，提醒舊債未還。終於，N 年之後，因為要選擇合適的人像拍攝地點，才踏足馬灣舊村。

去年差不多這個時候，到大澳走了幾趟。同樣是漁村，兩者相比，馬灣的命運，肯定比大澳坎坷得多。大街兩旁，全都是廢棄的房屋，到處頽垣敗瓦，荒涼得連老鼠曱甴也找不到踪影。遊人、附近的居民、以至跑步的，偶有三兩，然而就如小弟那樣，都只是過客。根據考古發現，此地的人類文化活動，可以上溯至新石器時代晚期，而馬灣舊村，亦有至少二百多年的歷史，但若要說到繁盛時期，則要數上世紀的六十至七十年代。如此看來，這漁村就好比天上的小行星，在廣袤的太空之中，無聲無息地渡過了漫長的歲月，走過了遙遠的路程。偶然間，闖進了地球的大氣層，亮起眩目的光輝，劃破長空，隨即隕滅。眼下的馬灣廢村，就是小行星遺留下來的隕石坑。

拍攝這類題材，筆者愛用 RS 濾鏡。RS 濾鏡？What 傢伙？未聽過！稍安無躁，且聽道來。

所謂 RS，其實是小弟自作的 resonance 縮寫，意指共鳴。小說迷看小說，喜歡代入角色。台灣名歌星蔡琴，多年前在來港表演的一場演唱會中亦提到，唱歌過癮之處，在於感情是真的。攝影，也是一樣。有人說藝術作品沒有好壞之分，但說到攝影技藝，多少可見高低。不過，無論技術水平如何，姑勿論最後會拍出甚麼樣的作品，要享受拍攝過程，則絕對是個人感覺先決。有付出才有收穫，要有感覺，要拍得過癮，就要有真感情，與拍攝對像有所共鳴。可是，共鳴何來？仍以例子說明。

就以筆者去年拍攝大澳為例，那是闊別多年的再度拍攝(請參看拙文《 再續水鄉情》)，個人的回憶，無疑是真感情，那就是現成的 RS 濾鏡。那當然不是光學的，而是心理的濾鏡，一旦裝對了，就可以讓感情與景物更加貼近。但馬灣之於筆者，是全然陌生，共鳴何處找尋？可會有適用的 RS 濾鏡？不難，箇中奧妙，在於人生在世，雖然相同的經歷絕無僅有，相似的，卻多不勝數。更何況，要有共鳴，不一定要有相近的閱歷；閱讀，也可以。

拍攝當日，天色晦暗，近黃昏時，雲層才散開一點，薄薄的煙霞，偶然透露出向晚的夕陽。那光景，讓我想起了「漸近故鄉時，天氣又陰晦了 ……，蒼黃的天底下，遠近橫著幾個蕭索的荒村，沒有一些活氣」。沒錯，是節錄自魯迅的《故鄉》。於是，文章的內容與調子，便成為當天選用的 RS 濾鏡。裝上了濾鏡，看到的景像便不一樣。路過某所破屋的一角，抬頭一望，就是「院子裡高牆上的四角的天空」，隨便的一片小沙灘，變成了「深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月，下面是海邊的沙地，都種着一望無際的碧綠的西瓜」……。

可以聯想到甚麼樣的句子並非重點。事實上文章這麼長，能記起的也沒幾句。然而只要少許的吻合，便能勾起情緒，就像掃瞄 QR code 那樣，四角對準了，聯想、感情、內容便隨之而來。也許充斥着穿鑿附會，然而，過癮就在其中。

相關文章 -
再續水鄉情

三家文青

 與 Evelyn 相約拍攝，簡單交換意見，便確定選點鯉魚門三家村廢礦場。一下子，浮現於腦海之中的，便是夕陽、芒草、婚紗、少女、文青 ......。Anyway，循例扮 gentleman，請 model 建議拍攝造型。不出一分鐘，Whatsapp 回覆：文青，小清新。如此看來，廢礦場與文青之間，確乎存在着某種的關聯。

其實小弟不大了解文青的意思，只知道視覺上，多少要有點超凡脫俗，不食人間煙火。要營造這種感覺，清新簡樸的服飾配襯不在話下，適當的小道具亦相當湊效。但是，甚麼道具為之適當？這可考起了，因為自己向來拍攝不慣用道具。一束鮮花？一扎芒草？給 model 拿在胸前？還是放到身後？又或者高舉過頭，瞇着眼睛，迎着鈄陽落日，逆光拍個金黃通透，畫面多美呀！美，是肯定的，問題在於前面有個多字。這樣的標準造型照，不就是太多了吧？

茫無頭緒之際，見書架上有一仍未開封的國家地理雜誌。這雜誌已訂閱多年，之前，收到郵寄便總是急不及待的拆封，當中的精彩照片，必是先睹為快。但近年，坦白說，很多時隨手翻了幾下，便放在一旁。箇中原因？留給大家猜猜吧。言歸正傳，隨手拆開雜誌封套。Bingo！就是它，啱晒喇！

那是今年的九月號，主題是 Meet the Robots，封面照片是拿着鮮花的機械臂。標誌性的黃色外框，全白底色，機械臂藍色的手指，捻着青綠的花莖，上面是橙紅色的花朵。畫面簡潔之餘又色彩奪目，清新、脫俗、科幻、前衛兼而有之，作為道具，說不定可以為文青二字注入新的涵義，絕對是不二之選。

連忙 Whatsapp Evelyn，告知想到可以用一本書作為道具這一偉大發現。卻原來，她也想到以一副眼鏡來為文化形象加持。說是相得益彰，絕不為過。

帶着美好的想像到逹目的地。太陽隱沒在無邊的雲層背後，蒼白的天空，是最好的柔光傘。長長的芒草搖曳風中，輕紗似的，隱約透露出背後那些數量比往常明顯較多的遊人，看來是 local tour。地上偶爾泛起幾片雪白、幾片淡藍；是紙巾，是口罩，彷彿海上的浪花飄到了陸地 ……。

恍然大悟，體會到為何文青總要有點超凡脫俗。明乎此理，現實與想像的距離便顯得沒甚麼大不了。鏡頭一框，焦距一變，即使遠未達致不食人間煙火的境界，也竭盡所能揀飲擇食，將美好的一角、動人的瞬間，據為己有。

後記

回看照片，一襲白裙、一頭直髪、一本書，確能讓照片散發出一點文青味道。然而說到清新的感覺，則去到村屋的一段，便所餘無幾了。因此，後製時索性連色調也改弦易轍，回歸個人偏愛的鄉土演繹。經此一役，對文青一詞又似乎有另一層的領悟：文青與清新是兩回事。事實上，文藝作品也不乏沉重的題材，文藝青年，也不應該只流於一個「公認」的外在觀感吧。

Model : Evelyn Wong  
ig : thumbsum
fb : Cruz Won

 

蓮蓬問

 再過幾天就是中秋節，又是吃月餅的時候。提到月餅，又怎能不想起蓮蓉？雖然隨着時代的變遷，中秋節傳統有淡化的趨勢，月餅近年亦逐漸走樣。早些年已興起冰皮，今年當紅的似是流心奶黃，然而最經典的蓮蓉餡，至今依然穩佔席位。

蓮蓉以蓮子製成，蓮子就是蓮花的種籽。蓮花即是荷花，其生長過程頗為曲折離奇。從幼苗、長苗、長葉、開花、結籽、成藕；從水底到水面，又從水面返回水底；由其貎不揚，到國色天香，之後回歸枯槁頽殘，整個過程差不多橫越春夏秋冬四季。而蓮花在這漫長生長過程中展現的，正是獨特的百變形態。當中，小弟認為最騎哩的，莫過於蓮子的「哺育室」── 蓮蓬。

蓮花盛放過後，花瓣散落，便剩下雌蕊。雌蕊起初只是個直徑數厘米的圓錐形物體，之後隨着內裡的蓮子長大，體積亦隨之膨漲，成為不論外形與大小，都跟一般浴室中常見的花灑頭相近的蓮蓬。加上蓮蓬表面的蓮子散佈，看起來亦有如花灑的孔洞，因此，不少人乾脆稱之為花灑頭。

絕不浪漫的名稱，土頭土腦的外形，深沉的顏色、粗糙的表面，咕窿滿佈的樣貎，無論從哪個方面看，蓮蓬都與一般人心目中的美麗拉不上關係。然而騎哩之處正在於此，現實中的蓮蓬，竟是繼蓮花、蓮葉之後，成為荷花攝影中另一吸引鏡頭的重要角色。這或許是個必然的結果，因為蓮花退隱之後，才是蓮蓬當道之時。過渡期間，池塘變調，色彩褪減，淒意漸濃，不知不覺間，能與殘葉分庭抗禮的，只有蓮蓬。雖然間中尚有凌亂枯枝，表演三兩度幾何圖案，但某程度而言，都只是插科打諢的點綴。

貴為攝影主題，按常理，必然會有拍攝攻略。事實上，論夏荷的，有；論秋冬殘荷的，亦有。範圍收窄一點，以荷花為主體的，多的是；以荷葉為主體的，不論青綠還是殘敗的，都見過。唯獨是拍攝蓮蓬 ……，訣竅何在？

之前曾於本欄分享拙文數篇討論荷攝之道。亦不只一次提及，荷花攝影屬於那類不能單靠構圖理論分析，便可以拍得好的題材。不能單靠理性，換言之，要感性，以畫面表現感覺。就以殘荷為例，秋陰不散，頽敗破落的幾片殘葉，半浮不沉於水面，好不淒美。當中殘葉的質感、線條、形態、色彩等等，可以有多種的變化，甚至比未殘之前更豐富。適當的配搭，既有助於表現情感，亦為構圖造型提供不少可能性。相比之下，蓮蓬的表徵選擇，就明顯失色得多了。可是，失色之餘，為何仍能吸引鏡頭？為何仍可畫意盎然？為何又彷彿內藏意趣？看着自己拍攝的蓮蓬習作，一時間竟是無言以對。

寫了一大堆，到底蓮蓬可以如何拍攝？適宜以甚麼手法表現？對不起，答唔到。且別說拍攝，即使只問對蓮蓬有何感覺，小弟的回應也只能是含糊其詞。本文分享的，只是問題，而非答案。

「花灑頭」拍攝攻略？探討中。

相關文章 -

路邊拾遺 ─ 莫名其妙的新田荷塘
新田荷花池發現的邂逅
估佢唔到的驚喜 @ 新田荷塘
估佢唔到的考驗 @ 新田荷塘
新田荷塘五月天
荷塘日當午

細聽夕陽

 夕陽，相信大家都不會陌生。無論是從現今攝影人鍥而不捨的追捧，還是古代詩人向晚意不適的慨嘆，都不難看出，夕陽在人們心目中佔有的地位。是因為那取之不竭的金黃，還是源源不絕的溫馨？又或者，是因為那欲留還去的依依不捨吧？天曉得，也懶得去研究。這一刻只覺得，夕陽映照下的 Tina，不論正光側光逆光，情感都份外的豐富、格外的細膩。透過相機的取景框，看她的表情，看她的笑容，直覺她是在細聽夕陽，陶醉於夕陽的旋律之中。

這是又一次的與業餘模特兒首度拍攝。小弟自詡多功能攝影人；換言之，專注力不足，多種攝影題材都略知一二，不懂三四。於我而言，人像拍攝的三四，就是如何引導擺甫士。這是與光圏快門 ISO、取景構圖攞角度全然不同的技術。相機設定不管是如何複雜，都總會得出一個可以清晰描述的組合；取景構圖那怕是如何刁鑽，說都底都是將相機放到某一位置，指往某一方向，將鏡頭調到某個焦距的結果。但要形容一個造型、說明一個表情、描述一種感覺、解釋一個意念，真的會感受到何謂有口難言。何況，不是人人會演戲，更不會人人好演技，有些甫士要求，即使說得徹底明白，模特兒也未必可以擺得出來。 因此，對於小弟這類不懂三四的人像攝影師而言，與業餘模特兒的初次合作，老鼠拉龜可能是最貼切的形容詞。

然而無計可施遇得多，也會有累積得來的經驗。小弟深知應付此等情況，無招勝有招，零引導未嘗不是可行的方法。須知道，女生愛美，愛照鏡，愛自賞，理應懂得如何展現自己美的一面。任由她自由發揮，說不定有意想不到的收穫。

倘若認為零引導、無為之治太過不負責任，那麼，不妨試試集中做好一項，那就是讚美。每個人都樂於接受稱讚，稱讚最能釋放潛能，尤其是潛在的美。背後的原因，離不開自信。不慣對鏡頭的女生，難免缺乏自信。拍一兩幅照片，向她比劃一下美之所在，有圖有真相，既能讓她瞬間建立自信，亦能增添對攝影師的信任。

不過，這一回，以上的一堆理論都流於廢話。實話實說，今次能讓小弟輕鬆過關的，本來就是 Tina 的微笑。小弟的零引導技巧，在整個拍攝過程中扮演的，只是一個連茄喱啡也不如的零角色。